Tilda Swinton defiende el valor humano frente a la IA en Cannes

Tilda Swinton defendió este jueves 21 de mayo, en el Festival de Cannes, la capacidad creativa de los seres humanos frente al avance de la inteligencia artificial. En un encuentro con el público, sostuvo que el cine seguirá existiendo pese a los cambios tecnológicos y afirmó que “nunca desaparecerá”.

Swinton vinculó su postura con experiencias recientes y recordó que durante la pandemia las personas recurrieron tanto al cine como a los libros. Dijo que el cine, por ser creado por humanos que evolucionan, mantiene su capacidad de adaptarse a distintas transformaciones.

“Nunca desaparecerá” y el cine resiste

La actriz aseguró que el séptimo arte mantiene una elasticidad que le permite resistir evoluciones. Para Swinton, los cambios de la industria no deberían generar alarma, porque el cine encuentra nuevas formas “como una ameba”.

En ese marco, planteó que el desafío frente a la inteligencia artificial es demostrar la capacidad humana por encima de la tecnología. “Hay que probar que podemos ser mejores que la IA y eso no es difícil”, afirmó, y agregó que basta con proponérselo.

Proyectos con Apichatpong y recuerdos

Durante la conversación, Swinton habló de sus próximos proyectos, entre ellos dos películas que prepara junto con el director tailandés Apichatpong Weerasethakul. También recordó el inicio de su trayectoria con Caravaggio (1986), de Derek Jarman, película que describió como un punto de quiebre en su rumbo profesional.

La actriz contó que Caravaggio fue presentada en la Berlinale y recordó el impacto personal de esa experiencia. Además, señaló que no haría películas si no existieran los festivales de cine, y mantuvo como idea central la importancia de ese circuito cultural para el trabajo audiovisual.

Consejo y elogios a Jarmusch y Almodóvar

Swinton también se refirió a sus colaboraciones con Jim Jarmusch, incluyendo Only Lovers Left Alive (2013) y Broken Flowers (2005). En paralelo, elogió ampliamente a Pedro Almodóvar, con quien trabajó en el corto La voz humana (2020) y en The Room Next Door (2024), y comentó que “Pedro escribe con zapatos de tacón”.

Lo que se sabe hasta ahora es que su mensaje en Cannes se centró en la creatividad humana y en la curiosidad como guía para quienes quieran dedicarse al cine. Lo que falta por confirmar es cómo se traducirán estas ideas en decisiones concretas sobre producción y uso de herramientas de inteligencia artificial en el futuro cercano. En la práctica, quienes siguen su carrera pueden observar sus próximos proyectos con Apichatpong Weerasethakul y ver cómo evoluciona su postura en entrevistas y estrenos; el cierre de su postura fue directo: la curiosidad es más importante que el talento.