Charlize Theron defiende el cine ante la IA en México Siglo XXI

Charlize Theron defendió el cine como un arte cuya “magia” no será reemplazada por la inteligencia artificial, durante su participación como ponente en ‘México Siglo XXI’ en el Auditorio Nacional de Ciudad de México el 04/09/2026. En su intervención, sostuvo que el sector debe asegurar que ir a la sala se sienta como un evento.

La actriz y productora sudafricano-estadounidense participó en el encuentro anual impulsado por el magnate mexicano Carlos Slim y organizado por la Fundación Telmex Telcel. Allí pidió que la industria evite que la mística colectiva del cine desaparezca frente a las nuevas pantallas y herramientas digitales.

El cine como evento social

Theron dijo que la comunidad cinematográfica debe trabajar activamente para que la asistencia a las salas mantenga el carácter de reunión. También afirmó que la irrupción de tecnologías no implica el fin del cine independiente ni de las plataformas de autor, y aseguró que los festivales “nunca van a morir”.

En el mismo marco, cuestionó etiquetas restrictivas y prejuicios comerciales asociados a producciones de Hollywood. Señaló que no quiere “las películas grandes” sean “tontas” y que “las artísticas” no sean “pequeñas”, recordando que ‘Monster’(2003) surgió con presupuestos reducidos.

IA útil, pero con riesgo humano

Sobre la inteligencia artificial en la creación audiovisual, Theron reconoció su utilidad técnica para reducir costos de producción. Aun así, advirtió que su principal preocupación es la “desconexión social” que puede generar en la juventud y en el ámbito familiar.

La actriz también se refirió a su papel en ‘La Odisea’, dirigida por Christopher Nolan, y bromeó con que el personaje podría no verse si “pestañeas”. Al hablar del alcance de filmes de gran escala, destacó el reto de sostener proyectos así y sostuvo que es “muy difícil” formar parte de una película exitosa.

Más mujeres y liderazgo sin toxicidad

Como empresaria, Theron describió su estilo de liderazgo como el de “una animadora que una controladora”, con prioridad en contratar al talento adecuado y evitar entornos tóxicos. Además, exigió una presencia real de mujeres en puestos clave de dirección y decisión, y criticó que en algunos ámbitos se hable de equidad de género como si fuera caridad.

Al cerrar su intervención, aconsejó a los jóvenes reunidos en el recinto buscar una profesión que les apasione genuinamente para que no se sienta como una carga. Lo que se sabe hasta ahora es que su postura centró el debate en la vigencia del cine presencial y en los efectos sociales de la tecnología; lo que falta por confirmar es cómo se traducirán estas advertencias en políticas o prácticas concretas dentro de la industria. Para los lectores, la recomendación práctica es simple: si el cine sigue siendo una experiencia colectiva, conviene priorizar la asistencia a salas como parte de ese vínculo.